«Hiroshima». El lento esperar a que algo suceda

A «Hiroshima» le sobran las palabras, es el musical mudo de una historia nihilista

Cartel de «Hiroshima»

Sin duda el cine se convierte a menudo en un arte de protesta, pero vivimos tiempos nihilistas en los que los que hay directores que prescinden del mensaje.

«Hiroshima» comienza al amanecer, con un joven sale de la panadería en la que trabaja y comienza a caminar en un largo paseo por las calles de Montevideo mientras escucha música en su iPod. La cámara le sigue y le va tomando de espaldas. Digo largo paseo porque dura cinco minutos y sin duda anticipa lo que vendrá.

Juan Andrés Stoll, hermano del director y protagonista de la película, es una persona de pocas palabras, que trabaja de noche y vive de día. Una incógnita para sus padres que buscan resolverle problemas que él no piensan que existan. Perspectivas de una realidad ambas que se alejan como trenes en sentidos contrario y que se plasma en un un enfrentamiento físico entre padre e hijo, una pelea a cámara lenta que seguramente es un deseo más que una realidad.

Hacia el minuto trece parece que va a sonar la primera palabra, pero no es así. Es el mundo de esta película un espacio en el que las palabras no pueden ser oídas, en su lugar se sustituyen por carteles al estilo del cine mudo para que el espectador pueda seguir las pequeñas conversaciones que transcurran. Las palabras únicamente se oyen, aunque de manera distorsionada, cuando el protagonista revisa viejas películas caseras o cuando balbucea un niño. En todos los casos resultan ininteligibles.

Juan Andrés Stoll en una escena de «Hiroshima»

Una de las mejores escenas es en uno de sus trabajos ocasionales, en que se ha convertido en un modelo para dibujantes. En el plano, un asistente le acerca un cigarro para que fume sin cambiar el gesto. Fumar mientras posa como metáfora de una espera a que algo ocurra o, al contrario, hacerlo simplemente, sin voluntad. Es un ejemplo más de cómo el actor no se involucra, se limita a trasladar su problemática, sin tomar decisiones, diciendo un simple «más bien» que quiere decir un sí, pero carente de compromiso real. Lo que su cabeza escucha son sonidos ajenos a las palabras, impulsos tal vez que arrancan y se detienen mientras recorre la ciudad de Montevideo en bicicleta para llegar al campo o a un pensamiento o a la propia nada. Tal vez el director pretenda hablar de lo pendiente, de lo incumplido o de la falta de responsabilidad como algo natural.

Dicen en la promoción de la película, que la banda sonora ayuda a crear una atmósfera hipnótica, como dentro del mundo irreal del protagonista para desgranar sus emociones. Algo de ello se logra y es tal vez el único punto de enganche con el espectador, pero la verdad es que tomando la película como videoclip musical resulta larga.

Como espectador me encontré sumergido en un espacio de aislamiento, como una vía muerta sobre la que descansan trenes que nunca más han de volverse a mover, eternamente. Como si estuviera jugando el partido infinito que también aparece en dos escenas.

El final resulta más desconcertante aún: Juan Andrés Stoll sobre el escenario, como el vocalista del grupo, cantando su canción «Hiroshima», el motivo por el que se había guardado sus palabras, para explotar con fuerza mezclando palabras sin sentido.

El pase para prensa se realizó a través de Internet utilizando la plataforma de Filmin. Todo ha funcionado bien y la experiencia es positiva, aunque ver el cine fuera de una sala te hace caer en muchas más tentaciones.

A modo de pequeño anecdotario: Pablo Stoll, su director, insiste en que los sucesos narrados en la película están basados en hechos reales, salvo dos escenas que están libremente inspiradas en la novela «La ciudad» de Mario Levrero. Esos hechos reales parten de su propio hermano, Juan Andrés Stoll, un hombre solitario que está un poco separado de la realidad. No es el único familiar que interviene en la película, también actúan otro de sus hermanos y su padre.

Noche de cortos de la Plataforma de Nuevos Realizadores

La Plataforma de Nuevos Realizadores presenta cinco cortometrajes dispares

Miércoles 9 de diciembre de 2009. Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes. Madrid

Cartel del cortometraje «Día de revancha»

La Plataforma de Nuevos Realizadores presentó su noche de cortos. Se trata de una actividad mensual, realizada en el Cinestudio del Círculo de Bellas Artes, con entrada libre y donde se suelen proyectar cinco cortometrajes.

Abrió la noche «Sacamocos» de Liteo Deliro que resulta infantil en exceso. Tras ella se proyectó una pesadilla, con cierto parecido a un clip musical, que pedía una reflexión sobre el estado de nuestro planeta y el deseo de concienciarnos en el reciclaje para que todo tenga un final feliz. El corto se titula «Planeta Gaia» y está dirigido por Belén Herrera.

«Penalty», de Ana Martínez, es un corto bastante más elaborado que los anteriores, donde la tensión interpretativa trasciende la pantalla. Es una historia de maltrato en el que la mujer y su hijo esperan a que el resultado del partido de fútbol del domingo sea bueno y no surja otra tarde de golpes por parte del hombre. Sin duda Pablo Chiapella, Eva Isanta y Omar Muñoz, los tres actores del corto, sujetan toda la historia con solvencia.

Rosa García presenta «Pegamento», un corto que abusa del primer plano escondiendo tras ellos los pequeños detalles del espacio escénico en los que el espectador pueda resguardarse. Se trata de una historia de amor, de celos y de infidelidades.

«Día de revancha» es una parodia divertida que dispara muchos mensajes anti-belicistas. Básicamente en blanco y negro, sin palabras pero cargada de los sonidos que producen los gestos y las onomatopeyas, nos presenta a dos lisiados cargados de medallas militares que quedan para jugar algunas partidas que diriman sus diferencias. Sobre un tablero enorme juegan al ajedrez y la cámara retoma imágenes de la primera guerra mundial. Después lanzan dardos y podemos ver cómo caen las bombas durante la segunda guerra mundial. Una partida de dominó mientras se va construyendo el muro de Berlín. Es nuestra historia y está en manos de dos personajes caricaturizados, el uno tuerto y el otro con una mano ortopédica metálica de pocos movimientos y goznes, jugándose infantilmente nuestro destino o tal vez los favores de la joven sirvienta, a la larga la única que puede ganar ayudándoles a ambos en sus trampas. Magníficas interpretaciones de sus tres actores Pepo Oliva, Emilio Linder y Amanda Guadamillas que redondean el inteligente argumento y el estupendo trabajo cinematográfico de su director Alfonso García Morelaja.

Presentación de la Nueva gramática de la lengua española

La Asociación de Academias de la Lengua Española presenta una nueva gramática colectiva y consensuada por todos

Miércoles 9 de diciembre de 2009. Real Academia Española. Madrid

Nueva gramática de la lengua española

Seguramente los académicos de la lengua española tienen el reloj roto, porque el tiempo no les importa demasiado. Si han tardado once años en preparar esta nueva gramática y han dejado pasar otros 78 desde la anterior edición, no era de esperar que se presentasen puntualmente ante la prensa. Como dice José Manuel Blecua, académico español, les basta con estar al siglo.

Esta Nueva gramática de la lengua española ha sido elaborada por la Asociación de Academias de la Lengua Española. Se ha estructurado en tres partes básicas: cuestiones generales, morfología y sintaxis. Se recoge en dos tomos con un total de 3.885 páginas que incluyen 40.000 ejemplos. A estas tres partes se unirá un nuevo tomo de fonética y fonología, con DVD incluido, y que según palabras de Víctor García de la Concha, director de la Real Academia Española, no ha estado lista para salir en la misma fecha debido a la complejidad enorme de este tipo de estudios.

Si en algo coinciden los académicos es básicamente en indicar que se trata de una obra colectiva y consensuada por todos, que sirve a su vez para describir en detalle y de forma minuciosa lo que los hispanohablantes compartimos y también nuestras diferencias. Su intención es la de abarcar la realidad lingüísticas de nuestro idioma, en tiempo y en espacio, de manera armónica.

José G. Moreno de Alba, director de la Academia Mexicana destacó que ésta es la primera vez que se expone y se explica el español de América, que la gramática de 1931 no figuraba y en el esbozo que se planteó en 1963 aparecía pero no se presentaban ejemplos. Esta gramática, sin ser un libro de dialoctología, explica con la descripción más completa las diferencias de construcción en lo diferentes países y regiones, su sistema lingüístico y conforma a su vez una antología de los modos de hablar.

Académicos durante la presentación de la Nueva gramática de la lengua española

Ignacio del Bosque, ponente de esta obra, explica que hace 20 años no hubiera sido posible completar este trabajo, que gracias a la tecnología actual se les ha facilitado el acceso a la información y les ha permitido nuevas posibilidades gracias a tener informatizado el Corpus de referencia del español actual (CREA) que permite las consultas refinadas de forma sencilla. Respecto a la gramática, que presentó él mismo hace unos años, indica que son muy diferentes, en aquella cada autor firmaba su capítulo y la de hoy es también colectiva, pero consensuada; además esta nueva presenta ejemplos.

Por su parte Humberto López Morales indica que este trabajo sirve para ayudar a conocernos mejor, derrumbar barreras y facilitar el mutuo entendimiento de toda la comunidad. Es decir, además del consenso, presenta el conocimiento, lo que puede ser considerado como un avance sobresaliente. Indicó a su vez que existirá una segunda edición orientada a la difusión universitaria y una tercera dirigida a las escuelas. Muchos de los académicos mantienen vínculos con la universidad, lo que en cierta medida garantiza su aplicación universitaria, así que el efecto de esta obra será lento, pero firme. Añadió que no existe ninguna otra lengua con una gramática tan especificada. Esta no es una gramática centrista, sino que da cabida a todos: España, Guinea, Filipinas, toda América incluyendo Estados Unidos. No tiene una concepción añeja española, está construida en pie de igualdad.

Respecto a los números, Ana Rosa Semprún de la editorial Espasa, no dio muchas pistas, simplemente indicó que ésta es una hazaña sin parangón, además de única y que los libreros se muestran muy contentos. Dijo que a lo largo de los meses de diciembre y enero saldrá en toda América y que la tirada va a ser amplia.

José Manuel Blecua, preguntado por si se habla mejor español ahora o hace treinta años, señaló que no hay un español mejor, pero que esta gramática es un texto que describe la lengua y distingue con respeto las diferencias, lo que en un futuro permitirá aplicar las distinciones con conocimiento.

Por su parte Pedro Luis Barcia, presidente de la Academia Argentina, señaló que el periodismo presenta buen nivel de lengua, pero que sin embargo donde más errores comete es en la elaboración de titulares que suelen recurrir al mal uso de las formas verbales y de algunas construcciones gramaticales atropelladas. El periodismo se ha convertido para los académicos en una fuente de uso culto del idioma. Agradeció que esta edición aparezca en las vísperas de los diferentes bicentenarios de las distintas independencias latinoamericanas, indicando que se mantiene una unidad lingüística con sus respetadas diferencias localistas.

Vidriera de la Real Academia Española con el lema Limpia, fija y da explendor

A Víctor García de la Concha se le preguntó si se iba a revisar la definición del término «franquismo» como está solicitando estos días el Foro de la Memoria. El académico informó que se revisa el diccionario de una manera constante y sistemática, y que recientemente habían revisado este término habiendo llegado a la conclusión de realizar algún cambio que ahora no recordaba exactamente. Indicó que a la Academia no ha llegado petición por parte del Foro de la Memoria sobre este aspecto. Respecto a los vulgarismos recordó que la norma la hace el pueblo hablante y la Academia se limita a ver la evolución y levantar acta que oficialice dicho uso. Con relación a este tema, Amparo Morales, de la Academia de Puerto Rico, señaló que en las escuelas de su país se corrigen estos vulgarismos con el fin de estigmatizarlos.

Blas Bruni Celli, presidente de la Academia Venezolana, señaló que nunca nuestra lengua había estado tan amenazada, ya que muchos términos que vienen de la informática y la tecnología se están imponiendo a palabras propias que ya existen en español para definir ese mismo concepto. Esta gramática debe ser un arma para la defensa del idioma.

«Vivir de pie» recupera la figura de Cipriano Mera

«Vivir de pie. Las guerras de Cipriano Mera» una aventura de la utopía y un viaje por nuestra historia

Cartel de la película «Vivir de pie. Las guerras de Cipriano Mera»

Se trata de una obra que mezcla la historia con potentes imágenes poéticas para dotarla de una plasticidad especial que pueda representar unos sentimientos que trasciendan a la mera anécdota. Cipriano Mera, dirigente de la CNT, pasa de albañil a general durante la Guerra Civil. El documental de Valentí Figueres muestra una vida de entrega, ocupada en satisfacer la necesidad propia de luchar por el triunfo de la ideas libertarias que permitan una sociedad más justa.

A través de una voz en off se van leyendo textos del propio Mera mientras se desgrana su historia y sus circunstancias, para lo que se recurre con frecuencia a entrevistas con testigos de aquellos hechos que completan el tapiz. Consigue tener buenos momentos que sin embargo se encuentran alargados. No es la capacidad de síntesis una de las virtudes de su director, que se siente más cómodo entre imágenes oníricas y metáforas, las cuales, ciertamente, consiguen darle mayor vistosidad a cambio de perder cierto ritmo. No es un documental típico, aunque si utilice elementos clásicos.

Uno de los muchos símbolos que se utilizan es de las grietas que se abren en el muro de la historia, pequeñas aperturas que los seres humanos debemos aprovechar para luchar por nuestra dignidad caminando hacia la revolución social que se base en justicia, igualdad y fraternidad.

Fotograma de la película «Vivir de pie. Las guerras de Cipriano Mera»

Es de agradecer su preocupación por retomar una figura histórica que se encuentra olvidada. Recuperar nuestro pasado y luchar contra la amnesia de estos tiempos es labor importante que se debe agradecer al director de este documental. Además de la valentía de retomar el lenguaje original de la izquierda española que hoy en día sigue siendo necesario. Un lenguaje directo, de acción, cargado de utopías y sueños de justicia social que algún día habrán de ser realidades.

«Vivir de pie. Las guerras de Cipriano Mera» con el paso de su metraje va perdiendo imparcialidad, como ocurre al dedicar demasiado tiempo al enfrentamiento durante a guerra entre anarquistas y comunistas tomando partido fehacientemente por uno de los bandos y mostrando una cierta vertiente anticomunista que no apoya en realidades sino en comentarios. Pierde con ello parte de la objetividad con la que sí había sabido documentar otros de los tramos del documental.

De la misma forma insiste en la honestidad de Cipriano Mera, convirtiendo una anécdota sobre una maleta del general italiano vencido en Guadalajara y las vicisitudes posteriores del objeto en una representación inequívoca de su trayectoria. La película no la necesita, resulta poético pero el propio personaje se defiende a sí mismo con solvencia durante el metraje sin que se dude de su honradez.

Sus dos horas de duración se hacen excesivas. Así como los dos interminables minutos hacia el final en que el director elimina todo audio para que el espectador puedas escuchar sus pensamientos y reflexionar.

A modo de pequeño anecdotario: Dice el director que este documental es la respuesta a una pregunta que se lleva formulando durante 40 años sobre si el ser humano puede mantenerse fiel a sus ideales independientemente de la situación social o histórica en la que se encuentre. Cuenta Valentí Figueres que fue un tenedor que le mostró Nardo Imbernón, hijo de un anarquista exiliado en París. Se trataba de un cubierto de plata que había pertenecido al Aga Khan III. La pieza la obtuvieron un grupo de acción de la CNT para su financiación a través de un asalto a sus propietarios en 1949 cuando estos viajaban en limusina por la Costa Azul francesa. «¿Eran Robin Hoods modernos o simples asaltadores de caminos?» Aquella conversación despertó su curiosidad por un mundo clandestino de viejos anarquistas que luchaban por «la Idea» que resumía su concepto de justicia social y libertad.

Aminetu Haidar nos recuerda los problemas que no resolvemos

Numerosa participación ciudadana en la concentración de apoyo de Aminetu Haidar y su causa

Lunes 7 de diciembre de 2009. Frente al Ministerio de Asuntos Exteriores. Madrid

Cartel convocando la concentración de apoyo a Aminetu Haidar

Varios centenares de personas nos dimos cita frente al Ministerio de Asuntos Exteriores, concentrándonos en apoyo de Aminetu Haidar y para defender la dignidad de su lucha, una batalla emprendida sobre la fuerza de su carne y por encima de su propia vida con el objetivo de regresar a su casa, una tierra árida, para muchos inhóspita, de sufrimiento, pero que es la suya. Las ideas de Aminetu son un fantasma que regresa para recordar el comportamiento del gobierno español desentendiéndose de sus obligaciones tras el abandono del territorio en 1976, mientras se cedía la administración, que no la soberarnía, del territorio del Sáhara Occidental a Mauritania y Marruecos a la vez que se comprometía a organizar y celebrar un referéndum de autodeterminación del pueblo saharaui.

Aminetu Haidar nos trae al tiempo presente los problemas que no resolvimos y nos recuerda de nuevo que se sigue incumpliendo de forma reiterada la legislación internacional, y que a su vez, en su territorio, se sustenta un régimen que infringe las resoluciones de la ONU y la propia declaración de los Derechos Humanos. Ésta es su lucha pacífica, aún a costa de su propia vida.

El pueblo saharaui no ha cometido actos terroristas, manteniendo una lucha pacífica y constante en pro de que se respete su capacidad de decisión para celebrar un referéndum de autoderminación que les permita ser un estado independiente, árabe e islámico: una República Árabe Saharaui Democrática.

Durante el acto se corearon numerosos eslóganes como «Marruecos, culpable; España, responsable», «Dónde están: Derechos Humanos», «Moratinos dimisión», «Que se gane el sueldo el Rey», «Soy amigos de torturadores», «Aminetu a El Aiún» o «Todos somos Aminetu».

Entre los asistentes a la concentración se encontraba el coordinador de Izquierda Unida, Cayo Laro, al que acompañaba Paco Frutos.

Texto del manifiesto de apoyo a Aminetu y convocatoria de concentración en Madrid lunes 7/12/09 EN DEFENSA DE LA DIGNIDAD

Instantánea de la concentración de apoyo a Aminetu Haidar (foto: Fernando Jiménez Briz)

La ciudadanía y las organizaciones hoy aquí presentes, conmovidos e indignados, denunciamos a los gobiernos de Marruecos y España ante el impune atropello que están perpetrando contra la vida de la activista saharaui Aminetu Haidar, defensora pacífica de los derechos humanos y del derecho internacional, y en aplicación del mismo, del derecho de autodeterminación del pueblo saharaui.

Actuando en connivencia, ambos gobiernos, uno deportando y el otro aceptando su papel de secuestrador, al permitir su entrada en territorio español de forma irregular e indeseada por ella, pisotean el derecho internacional, la manoseada «legalidad internacional», a la que, sin embargo, apelan cínicamente para justificar las fechorías de saqueo y agresión a distintos pueblos a las que contribuyen vergonzantemente.

Ha sido la propia Aminetu Haidar la que ha expresado con absoluta rotundidad el papel de cómplice necesario del gobierno español en esta situación que amenaza con terminar en tragedia, cuando ha denunciado que la actuación de Moratinos sólo pretende dilatar el camino claro de lo que es una violación flagrante de los Derechos Humanos, del Derecho Internacional, del Pacto Internacional de Derechos Civiles y Políticos, firmado tanto por España como por Marruecos, y que establece que nadie podrá ser arbitrariamente privado del derecho a entrar en su propio país.

Dibujo de Aminetu Haidar realizado por Kalvellido

Aminetu defiende con su actuación su dignidad personal que, a su vez, le exige un compromiso innegociable con la libertad de su atormentado pueblo, porque son ya 34 años de oprobiosa, violenta e ilegal ocupación marroquí los que sufre el pueblo saharaui. Ocupación que ha sido denunciada por sucesivas resoluciones de Naciones Unidas y que no ha logrado el reconocimiento de ningún país del mundo, pero donde se practica el destierro, la tortura, el encarcelamiento sistemático de los resistentes saharauis ante la indiferencia de esas mismas potencias. Ahora mismo hay 7 activistas saharauis: Ahmed Alnasiri, Brahim Dahane, Yahdih Ettarouzi, Saleh Labihi, Dakja Lashgar, Rachid Sghir y Ali Salem Tamek encarcelados en Marruecos por haber visitado los campos de refugiados en Tinduf y a los que un tribunal militar les imputa cargos que pueden llegar, de ser condenados, a la pena de muerte.

La huelga de hambre de Aminetu, es la respuesta pacífica de una activista honorable con convicciones, principios y coraje para defenderlos. Alguien, como Aminetu, que ha demostrado que sus convicciones no se venden tiene que ser sin duda muy desconcertante para quienes sólo conocen las razones de Estado, y mercadean con lo que sea con tal de que les proporcione beneficios. Y, sin embargo, la existencia de personas con la dignidad de Aminetu son una llama de esperanza para los hoy aislados defensores de la justicia, la libertad y la soberanía de los pueblos.
Conmovidos por el ejemplo de coherencia personal de esta luchadora saharaui, pero profundamente preocupados por su vida, exigimos a las autoridades españolas y marroquíes, responsables de la situación actual de huelga de hambre en la que se encuentra Aminetu Haidar, que le permitan el regreso inmediato y sin condiciones a El Aiún (Sahára Occidental).